Построили актеры Дом…

Владимир ПОРОЗОВ

Артистка М.Б. Сафронова и Народная артистка РФ Л.А. Аникеева в спектакле.«Пока она умирала».

Дом актёра – давняя мечта театральной общественности нашего города. В церковном здании кирхи, куда его первоначально определили – не сложилось, да и к лучшему, скорее всего. Затем период скитаний, соответствующий, по-видимому, историческому этапу провинциальной антрепризы. И наконец – постоянное (смеем думать) пристанище на улице Ленина.

Какое участие принимали артисты пермских театров в становлении и обживании своего долгожданного дома, что он им дает в материальном и духовном планах – всё это тоже своего рода закулисье и является ипостасью расположенной здесь резиденции пермского отделения Союза театральных деятелей – он же Всероссийское театральное общество.

Сегодня модно стирать грань между зрительным залом и сценой, фойе и гримерками, но надеюсь, что окончательного разрушения этой черты все же не произойдет и таинственная магия кулис не исчезнет.

Где-то на этой зыбкой грани и расположилась сцена пермского Дома актёра, который, теперь уже точно можно сказать, состоялся и занял заметное и прочное место в художественной жизни Перми. Так что же за дом выстроили наши актеры, имея в своем распоряжении уже не кирпичи, цемент и стекло, а долгожданную сценическую площадку?

Начнем с того, что дом этот признан искушенным пермским зрителем. Не скажу, что все спектакли идут с аншлагами, но и пустым зал практически не бывает, при том, что спектакли идут почти ежедневно.

В качестве очевидных успехов выделил бы очень разные по содержанию, художественным идеям, стилю, режиссуре и сценографии, но, безусловно, интересные спектакли «Дама с собачкой», «Хошь верь, хошь не верь», «Академия смеха», «Эмигранты», «Жанна», «Пришел мужчина к женщине». Все эти работы объединяет высокий уровень актерских работ: дом Актёра прежде всего, а потом всё остальное. Поэтому можно поздравить с весомым пополнением списка профессиональных удач Елену Старостину («Жанна»), Веру Салееву и Дмитрия Васёва («Пришел мужчина…»), Сергея Семерикова («Хошь верь…», «Эмигранты»), Дмитрия Тронина («Академия смеха»).

Но для полноценного спектакля этого, увы, мало. И вот тут нельзя не отметить свежести в прочтении хрестоматийного Чехова (постановка Людмилы Шубиной, исполнители – Анастасия Баяндина и Рамазан Шахбанов); объемной, многомерной режиссуры Ярослава Колчанова в рамках моноспектакля («Хошь верь…»); поразительно реалистического, но весьма убедительного и в этом ключе прочтения абсурда Мрожека тем же Ярославом Колчановым, продолжившему в этом плане линию, идущую от самого И.Т. Бобылева; действительно смешную «Академию смеха», что у редких постановщиков этого текста получается (режиссура Андрея Дюженкова); беспроигрышный выбор пьес с запрограммированным откликом зрительного зала (и у нас богатые плачут – «Жанна», и одиночество, хоть волком вой – «Пришел мужчина…»).

Но это далеко не всё. Сценическая площадка Дома актёра открыта для эксперимента. Это подтверждается такими спектаклями как фантасмагория «Мириам», абсурд «Я и ты», кукольная (для взрослых) фантазия «Ночь перед рождеством». К счастью, эксперимент здесь занимает то место, которое и должен занимать, он не довлеет над всем и вся, чем грешат ныне многие театральные коллективы и фестивали.

Пользуясь «свободной сценой», артисты Дома актёра чутко прореагировали на общую художественную ситуацию в городе: если замешанный на отбросах мегаполиса психический надрыв индустриальной цивилизации был возведен в ранг официоза и чуть ли не «государственной» политики, зрителю, уставшему от гельмановщины, нужно совсем другое. И он здесь это другое, возвращающее нас к здоровому критическому реализму, находит.

Далее. Дом актёра дает дорогу молодым. Грандиозным событием в художественной жизни города является спектакль студентов института искусств «Дети Ванюшина» по пьесе Найденова (мастерская М.А.Оленёвой). На фоне обласканных местной критикой и массовым зрителем глянцевых шоу типа «8 женщин», ставящих с ног на голову известную пьесу, мы погружаемся в этом спектакле в глубокое, предельно современное прочтение классики, поражающее масштабной, максимально охватывающей имеющееся пространство режиссурой и удивительной самоотдачей начинающих артистов. Не менее важна и камерность володинских «Пяти вечеров», представленная студенческим театром классического университета: такие открытия как актерская работа Марины Мелкомуковой делают спектакль праздником.

Сцена Дома актера рада гостям. Здесь можно было увидеть спектакли театров из Кудымкара, Лысьвы, Чайковского, Добрянки… Так, Губахинский муниципальный театр существует двадцать лет, но я, старый пермский театрал, за всё это время смог посмотреть лишь один его спектакль. Это нормально?

Организаторов культурного процесса дальнее зарубежье волнует сегодня больше, чем родной Пермский край. И вот долгожданная встреча: «Бабаня» в постановке художественного руководителя Любови Зайцевой. Ошеломляюще! Оказывается, какие пьесы, какие театры есть в России! И что ставят, что показывают в Перми? Теперь, правда, после столь мощного, человечного, высокопрофессионального прочтения губахинцев сделать достойный спектакль по этой пьесе будет непросто. Что ж, будем смотреть «8 женщин» с музыкально акцентируемыми проблемами масштаба фригидности. Благо, кроме «Т-Т» есть теперь у нас и «ДА»! Масштабным «гостевым» проектом является становящийся традиционным «Монофест» (фестиваль моноспектаклей): благодаря ему мы видим в этом жанре лучшие работы страны.

Ищет свое место под солнцем поэтический театр «СТИХиЯ». Экспериментам пермских артистов в этой области высокую планку задал побывавший на этой сцене театр «LesPartisans» из Ижевска. Об удачах спектаклей для детей, составивших уже весьма обширный репертуар, и прекрасных гастролях по детским учреждениям города и края сказано и написано уже немало. Уверен, что здесь умеют это делать. В пасынках пока музыка. Правда, прижилась танцевальная компания Марины Кремнёвой. А вот вечерам романса не повезло: альтернативные Курентзису, они ушли под крышу Дома Смышляева, но зациклились на лекциях-концертах. Так что ниша музыкальной театрализации пока свободна, да и инструмента хорошего еще нет.

Ну а символом Дома актёра для многих пермских зрителей сегодня является спектакль «Пока она умирала». На первый взгляд, в нем нет ничего достойного внимания искушенного театрала: ни новаторской оригинальности, ни потрясающей глубины, ни даже, пожалуй, и режиссуры. Но есть жизнь, человечность, добрая улыбка, дающий надежду оптимизм. И главное – есть Их Величества Артисты. На встречу с ними мы вновь и вновь приходим в этот с такой любовью выстроенный ими Дом.

Артистка М.Б. Сафронова и Народная артистка РФ Л.А. Аникеева в спектакле.«Пока она умирала».